Tónskáld A. S. Dargomyzhsky: ævisaga, skapandi arf

Aleksandr Sergeevich Dargomyzhsky, stutt ævisaga sem er kynnt í greininni - mikill Rússneska tónskáld, sem gerði mikið af nýjum hlutum í rússnesku klassískri tónlist. Ár af lífi sínu - 1813-1869. 14 febrúar 1813 fæddist Dargomyzhsky. Ævisaga hans byrjar með. Trinity (Dargomyzhe) Tula hérað, þar sem hann fæddist. Faðir hans starfaði sem yfirmaður, sem móðir Alexanders var skáld elskhuga.

Eins og hann eyddi barnæsku hans Dargomyzhskii

Ævisaga, samantekt á verkum, áhugaverðar staðreyndir um tónskáldið - öll áhuga á mörgum during af vinnu hans. Við skulum byrja frá byrjun og segja ykkur frá barnæsku af tónskáldinu framtíðinni.

Alexander tók hann til búi foreldra sinna, sem var staðsett í héraðinu Smolensk. Eftir nokkurn tíma, fjölskyldan flutti til Pétursborgar. Það var í heimavistaskóla Alexander Dargomyzhsky. Ævisaga hans er merkt í þetta skiptið kennslustundir í tónlist, leiklist og bókmenntir. Kennarar voru Aleksandra Dargomyzhskogo AT Danilevsky (píanóleikari), PG Vorontsov (land fiðlu), F. Shobernehler (Viennese tónskáld og píanóleikari), BL Tseybih (söngvari).

Að auki, Dargomyzhskii hitti M. I. Glinkoy (mynd hans er gefin hér að ofan), sem gaf honum fræðileg handritin fluttir frá prófessor Dan frá Berlín. Þeir stuðlað að stækkun þekkingu á Alexander í kontrapunkt og sátt. Á sama tíma tók hann að læra hljómsveitina Dargomyzhsky. Ævisaga hans áfram stofnun fyrstu sjálfstæðra verka.

Fyrstu verk, nemendur Dargomizhskiy

Fyrstu verk píanó og lög voru birtar í 1830. Mesta listrænt gildi eru lög búnar orðum Pushkin er: "Night Zephyr", "Vertograd", "Ungi maður og Virgin," "Ég elska yður", o.fl. Og á næstu árum söngvara tónlist var einn af helstu skapandi áhugamál Aleksandra Dargomyzhskogo það. fús til að veita læra söngnám endurgjaldslausa. A gríðarstór tala af lærisveinum hans. Meðal þeirra er LN Madame Byelenitsin (Karmalina) Bibibina, Shilovskaya, Gears, Barteneva, Purgolt (Molas), Princess Manvelova. Dargomizhskiy alltaf innblástur mætur kvenna, einkum - söngvara. Á seinni, sagði hann hálf-gríni sem, án þeirra væri ekki þess virði að verða tónskáld.

Opera "Esmeralda"

Opera "Esmeralda" (ár sköpunar - 1837-1841) er talinn fyrsta stóra verk Alexander. Texti henni komið áður sér í hinni frægu Victor Hugo skáldsögu "Notre Dame de Paris". Þessi vinna, þrátt fyrir vanþroska (það var skrifað af tegund franska opera) gefur til kynna raunhæfar vonir Dargomyzhsky. "Esmeralda" var aldrei birt. Í Pétursborg, í safni Imperial Kvikmyndahús, verslanir klaviraustsug, handskrifað skora og eiginhandaráritun Dargomyzhsky. Nokkrum árum síðar, þetta starf var afhent. Í Pétursborg frumflutningur fór fram árið 1851, og í Moskvu - 1847.

Hauksbók Dargomizhskiy

Óperuna var óánægður Aleksandr Sergeevich Dargomyzhsky. Ævisaga hans er merkt með því að snúa í verk. "Esmeralda", vonbrigðum virðist tónskáld. Aftur tók hann að semja lög Dargomyzhsky, sem ævisaga var merkt með því að skrifa þær áður. Ásamt fyrstu verkum nýju (alls 30 lög) voru birtar árið 1844. Þeir komu frægð Dargomyzhsky. Besta ævintýralegu 1840 teljast verk unnin á ljóðum Pushkin er: "Night Zephyr", "Tears", "Wedding", "Ég elska þig." 1843, um vísur af sama skáldinu var búin Dargomizhskiy Cantata "sigur Bacchus". Þessi vinna var kynnt árið 1846 á St Petersburg Bolshoi Theatre tónleikum stjórnun. Hins vegar var höfundur neitað framleiðslu "Triumph of Bacchus" í formi óperu búið í 1848. Bara miklu seinna, aðeins árið 1867, var hún kynnt í Moskvu verk sem skapað tónskáld Dargomyzhsky. Bio það áfram í næstu tímabil sköpunar.

Ferðalög og nýja strauma í verkum tónskáldsins

Ný þróun í starfi Dargomyzhsky birtist í seinni hluta 1840 - ársbyrjun 1850. Þeir hafa verið í tengslum við tilkomu og blómlegt landið okkar í svokölluðum náttúrulegum skóla (gagnrýna raunsæi) í myndlist og bókmenntum. Alexander Sergeyevich byrjaði að laða að mestu þjóðsögur. Að auki, áhugi hans á þjóðsögum hefur orðið enn meiri. Dargomyzhskii þátt í vinnslu á peasant lög. Það má segja að hnignun landsvísu meðvitund á þessum tíma vegna þess að tónskáldið var erlendis á tímabilinu frá 1844 til 1845, er hann heimsótti Þýskaland, Vín, Brussel og París. Dargomyzhskii fór það bara aðdáandi Frakka og aftur til Pétursborgar stuðningsmann rússnesku, eins og raunin er með Glinka.

Það var á þessum tíma að frágangi "intonation raunsæi" - skapandi aðferð tónskáldsins (spila intonations tal er helsta leiðin sem myndir eru til). Tónskáld sagði að hann er skuldbundinn til að tryggja að hljóðið er gefið í orðum. Í laginu "Miller" var sett í framkvæmd meginreglu að játaðist Alexander Dargomyzhsky. Stutt ævisaga hans merkt virka framkvæmd "intonation af raunsæi." Frá "Miller" lög á ljóðum eftir Pushkin teygja garn í "Stone gestur" - óperunni, þar sem meginreglur tónlistar recitations komu til framkvæmda. "Omuzykalennaya ræðu" birtist í lögunum "Þú brátt mun gleyma mér," og "Og leiðindi og dapur."

The Opera "Rusalka"

The Opera "Rusalka", búin árið 1855 með leikritinu AS Pushkina, er miðlægur afurð af því tímabili. Það lýsti sanni hörmulega örlög peasant stúlka sem brögð prinsinn. Dargomyzhsky í þessari vinnu skapað tegund sem hækkar málið félagslegan ójöfnuð (Folk tónlistar leiklist heimila). 4. maí 1856 var fyrst kynnt til "Mermaid" í Pétursborg Mariinsky Theatre. Það var sett á svið með gamla skreytingar, vanrækslu árangur, óviðeigandi búningum, á rangan stað reikninga. Ekki kemur á óvart, þetta ópera var ekki vel. Tilviljun, framleiðsla fór fram eftir K. Liadov, sem ekki líkar Dargomyzhsky. Þangað 1861, "Mermaid" hefur staðist allar 26 sýningar. Hins vegar í 1865 það var endurnýjað og Komissarzhevsky C. Platon. The nýr útgáfa af óperunni var a gríðarstór velgengni. Það var með í efnisskrá mörgum leikhúsum, það hefur orðið eitt af vinsælustu rússneska óperum.

Tónlistar og félagsstarf

Hversu mikið veistu um slíka tónskálda sem Dargomyzhskii? Ævisaga í töflunni, sett í kennslubókum, sem inniheldur aðeins undirstöðu upplýsingar um það. Á sama tíma, Dargomyzhsky var ekki bara tónskáld. Tónlistar og félagsstarf Aleksandra Sergeevicha Dargomyzhskogo ósamanbrotnum frá því seint 1850s. 1859 tónskáldið varð aðili að RMS nefndinni (Russian Musical Society). Með því að taka þátt í að fremja sem skoða verk skal senda til keppni, stuðlað að hann að þróun rússneska tónlist. Dargomyzhsky einnig þátt í stofnun skipulagsskrá fyrsta í okkar landi Conservatory. Á sama tíma Alexander vingast við tónskáldin sem síðar varð meðlimir "Mighty handfylli" (Balakirev hringnum "). Niðurstaðan var gagnkvæm skapandi auðgun.

Samstarf við "Iskra"

Dargomyzhsky, ævisaga og sem vinna er nátengd allt lífið, árið 1859, í samstarfi við "Iskra". Það var áhrifamikill á þeim tíma sem satirical tímarit. Samvinna vinstri mark á frekari vinnu tónskáldsins. Alexander búið tónlist byggt á ljóðum P. I. Veynberga og V. S. kurochkina - skáld, sem voru birtar í "Iskra". Social efni eru imbued með nýstárlegri lög Dargomyzhsky er varða þetta skiptið: "Ormur", "titular ráðgjafi", "Old Corporal". Á sama tíma sem hann hélt áfram námi við tónskáldið áhugamaður söngvara og lög eru Ljóð: "Ég man djúpt", "Hvað er í nafni", "stoltur við skildum."

Last ópera Dargomyzhsky

athygli tónskáldsins á síðustu árum ævi sinnar var aftur vakin á óperunni. Hafa ákveðið að framkvæma róttæka umbætur, Dargomyzhsky árið 1866 hófst vinna á "The Stone gestur" eftir AS Púskín. Hann langaði til að skrifa tónlist án þess að breyta texta Pushkin. Dargomyzhsky hafnað operatic form sögulegu: munnlega fatasamstæður, aríur vettvangi. Markmið hans var samfellu tónlistar aðgerð. Recitative, arioso declamation var tekið sem grundvöll, sem er, að ópera er nánast eingöngu byggt á melodizirovannom recitative. Verkið var nánast lokið nokkrum mánuðum síðar. Dargomizhskiy dauði í veg fyrir hann að búa til tónlist aðeins til síðustu 17 vísur. C. Cui lokið "The Stone Gestur" að vilja tónskáldsins. Hann hefur einnig verið staðfest og kynning á óperu, sem er útfærðar af Rimsky-Korsakov.

Gildið "Stone gestur"

"The Stone Guest" í gegnum viðleitni vinum hans Aleksandra Dargomyzhskogo var gerð 16. febrúar 1872 á Mariinsky Theatre í Pétursborg. Árið 1876 var ópera endurvakin, en var ekki haldið í efnisskrá. Til þessa dags það er enn ekki að fullu þakka. Ekki aðeins meðal rússnesku tónskáldin (Rimsky-Korsakov, Mussorgsky) fann fylgjendum nýjar reglur um endanlega óperu Alexanders. Hennar þegið og erlendum tónlistarmenn. Einkum Gounod langaði að búa til eigin óperu þeirra, að taka sýnishorn af "The Stone Guest". Í starfi "Pelleas et Melizandra" Debussy var byggð á þeim meginreglum umbætur, sem hefur fram Dargomyzhsky. Stutt ævisaga hans væri ófullnægjandi ef við vorum ekki sagt um hljómsveitarverka verkum Alexander Sergeyevich.

Orchestral vinnur Dargomizhskiy

Mest sláandi þeirra geta talist "Baba-Yaga", "Chuhonskuyu fantasíu" og "Little Russian Cossack". Gögn heimilanna myndir af verkum tónskáldsins alvarlegri eftir grotesquely ýkt túlkun. Það er frá hér vaknar nýjung sem þeir nota listræna tækni. Þeir voru áfram í verkum slíkra rússneskra tónskálda sem A. Liadov, Mussorgsky og aðrir. 17. janúar 1869 í Pétursborg, lést Dargomyzhskii (sjá mynd hér að neðan er gröf hans).

Stutt ævisaga um hann í dag er rannsakað í öllum tónlistarskólum í Rússlandi. Og verk Alexander gerðar í bestu leikhúsum landsins á þennan dag. Það eru fáir meðal samlanda okkar, sem hafa aldrei heyrt af slíkum tónskálda sem Dargomyzhsky. Um fyrir börn og fullorðna, sem kynnt er í þessari grein gildir aðeins um helstu verk hennar og árangur. Við munum vera fegin ef þú vildir halda áfram kunningja með rússneska klassískri tónlist. Mikinn áhuga á þessum fulltrúa hennar sem Dargomyzhsky (ævisaga og sköpun). Stuttlega sagt okkur um líf sitt og arfleifð, og nú þú getur.