Við lærum að mála: það verður mikið af litum á myndinni!

Í gegnum aldirnir hafa mannleg hugsanir og hjörtu verið heilluð af málverki. Blóm og kransa, sem lýst er á ýmsum görðum, má finna mjög mikið bæði í myndlistum nútímans og í fortíðinni. Í blómstrandi árstíðirnar öðlast margar listamenn innblástur frá náttúrunni og á sama tíma eru fyrstu teikningar af alvöru og ímyndunarblómi fædd. Margir lifa enn og landslag sem lýsa blómum eru eign menningar og listar heimsins. Það er ekki fyrir neitt að fegurð blóm er borin saman við viðkvæm og saklaus sál manneskja, auk fegurðar stelpu.

Frá tæknilegu sjónarmiði er erfitt að teikna blóm. Þar sem til þess að rétta blóm rétt þarf að skilja fyrir sjálfan þig hvers konar geometrísk mynd liggur við grunninn. Þess vegna ætti byrjandi að vera þjálfaður í að teikna spíral, hringa, ovala. Og mundu: í þessu starfi er aðalatriðið ímyndunarafl. Smá þolinmæði og athygli - og þú verður að ná í blóma málverkið. Blóm-málverk munu ekki aðeins gleðja hjarta þitt.

Frá sjónarhóli listasögunnar eru blómblómin verðmætasta og flóknasta. Einnig, oftast, mörg listamenn skrifa meira en eitt blóm, en allt kransa af fjölbreyttu inflorescences. Helsta erfiðleikurinn er að skrifa flæðandi stilkur, petals, auk þess að gefa náttúrulega enchantment á blóm, en allt þetta er háð þessari tegund af list, eins og málverk. Það verður mikið af blómum!

Leyndarmál að skrifa litum

Til að reyna sjálfan þig sem listamaður skaltu velja eðli - hvaða blóm sem er elskan í hjarta. Ekki þjóta að fylgja blaðinu og blýantinu. Horfðu vel á náttúruna þína - skoðaðu uppbyggingu laufanna, stafa, blómin sjálft. Veldu sjálfan þig sjónarhorni þar sem þú vilt lýsa blóm - frá hliðinni, ofan frá, neðan, osfrv. Einnig gaum að litum álversins, tónn og halftónn, nærveru skugga og blikka.

Nú er hægt að taka á blýant. Reyndu að teikna blómið létt, því að línurnar ættu að vera varla áberandi til að leiðrétta villur. Eftir að skissan er lokið, getur þú haldið áfram að velja lit og málverk. Blóm og litir fyrir þetta fyrirtæki ekki sjá eftir því að myndin varð bjart og lifandi.

Vatnslitur

Ef myndin þarf að vera lofsöm, þá er betra að nota vatnslita málningu. Í þessu tilfelli þarf að nota vatnslitinn í þunnt nóg lag, þannig að hvítur pappírinn gefur myndina mýkt og gagnsæi. Gæta þarf varúðar hér, þar sem fyrir viðkomandi áhrif er hvert smear hægt að gera aðeins einu sinni og forðast mistök á striga. Tilraunir með litum og tónum. Ef blóm þín eru létt þá verður hugsjón bakgrunnur fyrir þá í dökkari litum og öfugt. Litur dreifingin - að kjarna blómsins er dökkari, nær lokum petalsins, verður skugginn léttari. Og mundu að blómbollurinn er andlit á teikningu þinni og stöngin er líkaminn. Ljótt andlit mun alltaf eyðileggja jafnvel fallegasta líkamann.

Olía

Eftir að hafa hreinsað vatnslita tæknina skaltu prófa önnur efni og liti sem mun auka fjölbreytni í málverkinu. Blóm, olíu skrifuð, í nútíma listum má finna mjög mikið, vegna þess að olían gefur listamanni tækifæri til að gera myndina raunsæ.

Til að byrja að mála myndina er best frá efri vinstra horninu á eistlinum, svo sem ekki að verða óhrein. Í fyrsta lagi teikna bakgrunn, þá, þegar málverkið þornar, farðu á myndina af blómum sjálfum. Þegar þú teiknar blóm skaltu blanda lit frá brún petal til miðju blómsins. Olíumálverk blandast fullkomlega saman og þú getur auðveldlega gefið blómnum sérstaka skugga.

Málverk ótrúlega slakar og léttir álagi. Og þetta gerist ekki aðeins þegar þú skrifar mynd, heldur einnig þegar þú dáist að því. Svo ekki tefja málverk með löngum skúffu, taka þátt í list og, ef til vill, í framtíðinni mun málverkin þín jafngilda verkum mikla herra!