Acrobatic Dance - sambland af andstæðum

Það eru fáir í heiminum sem gætu ekki verið hrifinn af leikfimi: brothættir akrobats sem sveima í loftinu, ótrúlega sveigjanleiki og plasticity íþróttamanna, hreinsa framkvæmd áætlunarinnar. Á sama hátt hafa mikið af áhugamönnum safnað saman um allan heim í klassískri dans . Og nú ímyndaðu þér hversu mikill samsetningin af fyrstu og öðru! Acrobatic dans, eða Acro Dance - er klassískt stíl, en með því að bæta við hljóðfæraleikningum. Þetta ákvarðar íþróttaáherslu sína, eins konar choreography sameina tvær mismunandi tegundir af plast list, í dans árangur hennar. Í dag er stíllinn þekktur meðal áhugamanna og meðal faglega dansara. Til dæmis er þetta eitt af leiðandi tegundum í fræga Cirque du Soleil. Acrobatic dans er stundum skammstafað til orðsins "acro".

Acrobatic dans: lögun

Íþróttahljómsveitum er hins vegar ekki auðvelt, því að flytjandi verður að geta dansað og framkvæmt bragðarefur. Nauðsynlegt óaðfinnanlegt líkamlegt mynd af flytjanda, vegna þess að fullt á dansinu er nógu alvarlegt. Þrátt fyrir vinsældir acrobatsins, eru ekki margir sérhæfðir skólar kenna honum vegna skorts á fjármögnun eða skorti á þekkingu á öflugri þjálfun nemenda sinna.

Akro, ég verð að segja, settist jafnvel í fjarlægu Suður-Afríku fyrir fimmtíu árum, og til þessa dags er kennt þar og dansarar taka þátt í ýmsum keppnum. Fyrir 9 árum síðan var þessi stefna skráð sem íþróttaskipti, það er enn opinbert aga Suður-Afríku fimleikasambandsins. Akrobatíska dansmeistaratitil Rússlands fór ekki framhjá.

Akrobatísk dans barna

Acrobatic dans fyrir börn kennir börnum vöðvastýringu, sveigjanleika, getu til að halda jafnvægi og síðast en ekki síst - aga og einbeiting. Allir þessir eiginleikar eru nauðsynlegar af hverju barni og að hann muni alltaf vera í frábæru formi - þetta er ekki að vera í vafa alls. Frá nærveru íþróttaþáttar, finna unga listamenn ekki acro leiðinlegt, laða að þeim og björtum sögum og myndum. Það vekur líka á því augnabliki að þessi stíll er ekki dans "puppets". Góð kennarar gefa alltaf íþróttamenn tjáningarfrelsi. Og í dansinu ætti ekki að vera nein reglur sem takmarka hreyfingu. Stundum, til að aðlaga herbergi til ákveðins listamanns, bæta við hreyfingum frá nútíma dansi, djass, tappa dans, ballett.

Saga loftfimleikans

Það var þessa dansstefnu í byrjun síðustu aldar í Kanada og Bandaríkjunum. Það var einn af vaudeville framleiðslu. Athugaðu að á síðustu áratugum nítjándu aldar áttu einstaklingar í klassískum dans- og leikfimleikum í ræðum, en á þeim tíma voru þeir ekki svo vinsælar og teldu ekki vel samræmd myndun. Það er engin ákveðin höfundur þessa þróun í sögu. Dansið birtist í vaudeville litlum og litlum og í ýmsum myndum, þannig að ekki er lengur hægt að ákvarða stofnandi acro.

Hnignun vinsælda vaudeville varð upphafið fyrir þróun leikarans. Eitt af því mikilvægu augnablikum að breyta stefnu í það sem við höfum tækifæri til að fylgjast með í dag er að taka þátt í dansáætluninni um ballett tækni sem grundvöll fyrir óvenjulegt pass. Sem afleiðing af þessu, heiðraðir hreyfingar dansara varð meira vaudeville en vaudeville gat ekki hrósað. The downside að Acro í Vaudeville var að hann var bara að skila bragðarefur með tónlistar undirleik, og nútíma sýningar eru fyrst og fremst dans sem inniheldur hreyfimyndir hreyfingar.

Samsetning akrobatic dans

Í hjarta samsetningar þessa stefnu er myndrænt samsetning handahófi samsetningar. Slík myndræn og etude stíl krefst þess að flytjandi ekki aðeins góða tæknilega þjálfun, heldur einnig framboð á listrænum og hugsandi færni. Að auki felur í sér akrobatíska dans mjög vel úrval tónlistar fyrir frammistöðu, mikla athygli á innihaldi hennar, undirbúningi einstakra sögunda, leit að fjölbreyttum skilningi. Tónlist fyrir leikfimi dans er notuð mest fjölbreytt. Það er einnig nauðsynlegt að ná góðum árangri að læra og læra bragðrýmingar og liðbönd, og allir aðrir flytjendur ættu að geta búið til og framkvæmt listrænar, tilfinningalega og plastmyndir.

Aðferðir til að tjá dans

Leiðandi leiðin til að tjá sig um acro - er fyrst og fremst jafnvægi staða og hreyfingar íþróttamanna. Ekki síður mikilvægt er andlitshugtakið, hæfileiki til að finna taktinn, taktinn, hreyfimynd hreyfingarinnar, til að hafa í huga staðbundna teikningu danssins og samsetningu hennar, plastþrýsting framkvæmdaraðila.

Dansarar eru ekki bannaðir að nota þætti frá öðrum dansstefnu - jazz, þjóð eða klassískan dans, nútímann og aðra, eitt skilyrði að þessar hreyfingar eigi ekki að ráða yfir eðli danssins. Búningurinn á listamanni verður að vera í samræmi við hugmyndaríkan stíl frammistöðu.

Það er bannað!

Það eru ekki margir bönn í þessari átt. Neitunarvald er lögð á þátttöku í samsetningu þætti úr eftirfarandi greinum: Akrobatísk Rock'n'roll og íþróttaþjálfun. Þetta er vegna þess að þessi döns hafa eigin björgunarstíl þeirra og það er í mótsögn við hugtakið loftfimingardans sjálfs. Hins vegar, eins og það var skrifað hér að framan, eru þættir annarra greina sem eru í númerinu ekki bönnuð.

Einnig undir banninu nota íþróttamenn sjálfir eða nærveru á dansgólfinu af viðbótargögnum.