Zinaida Serebryakova. Myndir um fegurð heimsins og lífið á tímum breytinga

Í myndlistinni eru aðeins nokkrar kvenkyns nöfn veraldar mikilvægir. Zinaida Serebryakova, sem málverk - ómetanlegt stjörnur nútíma uppboð - einn þeirra. Í hjarta heimsins er viðurkenningin stöðugt að vinna að því að byggja upp eigin alheim. Hann varð einnig hjálpræði fyrir hana, sem bjó í Rússlandi á tímum byltingarkenndra breytinga: hugsjónarlistið var of brothætt í ljósi félagslegra umróða.

"Við erum öll fædd með blýant í höndum okkar ..."

Val á lífsleið gæti ekki verið öðruvísi: það hefur verið umkringdur teikningum og myndum frá barnæsku. Serebayakova Zinaida Evgenievna, fæddur Lansere, fæddist árið 1884 í fjölskyldu sem gaf heiminum framúrskarandi listamenn, grafík listamenn, myndhöggvara, listamenn, skreytendur, arkitekta. Faðir - myndhöggvari Eugene Lansere var sérstaklega frægur fyrir dýrafræðilega litla plastlist sína, afa hans á móðurlínunni - Nikolai Leontyevich Benoit - fræðimaður arkitektúr, frændi - Alexander Benois - stofnandi þekkta félagsins "Listahverfi".

Snemma tapaði faðir hennar, Zinaida bjó í Benois fjölskyldunni. Andrúmsloftið í stórum St Petersburg-húsinu og í Neskuchnoe bú nálægt Kharkov var hávær og glaðan. Zinaida frá barnæsku var áberandi af þrautseigju og einbeitingu, með stuðningi sem meðfædda gögnin hennar urðu fljótlega í mikla hæfileika sem allir sýndu.

Í upphafi var ást

Eftir að hafa lokið prófi frá menntaskóla lærði Zinaida með Ilya Repin í listskóla prinsessunnar Tenisheva. Osip Braz - vel þekkt portretti tímans - trúði því að besta leiðin til að læra - afrit af Hermitage málverkunum. Þetta þátt og Zinaida Serebryakova. Myndir með nöfn frá mikilli söfnuðinum hjálpuðu til að ná góðum tökum á tækni mikla herra, til að skilja kjarna hönnun þeirra.

Skemmtilegt umhverfi Neskuchny, íbúar þess - landeigendur og bændur - bað sig um striga, og Benoit's Manor varð uppáhalds staður fyrir unga listamanninn um alla jörðina. Þar að auki kom fljótlega og gleði kvenna.

Árið 1905 giftist hún frænda sínum, sem bjó í hverfinu, - Boris Serebryakov. Hann leit út eins og rússneskur riddari og var að undirbúa sig til að verða járnbrautarfræðingur. Brúðkaupsferð þeirra var í París, þar sem Zinaida kynntist klassískum og nútíma listrænum meistaraverkum og Boris rannsakað byggingu evrópskra járnbrautir.

Næstu 14 árin, sem þau bjuggu saman, varð hamingjusamasta líf hennar. Þeir höfðu fjóra falleg börn, Boris keypti áhugasama um alla Rússland, og í listrænum heimi Rússlands birtist nýtt heitið nafn - Serebryakova Zinaida, þar sem lýsingar á málverkum voru fyllt með sýningarkatalogum og greinum eftir listakönnunum.

Helstu meistaraverkið

Vetur í Neskuchny kom mjög snemma, frostin leyfði ekki að loftið hélt áfram. Eiginmaðurinn er með reglulega viðskiptaferð, bændur eru uppteknir af vinnu og hún hefur engin líkön til vinnu. Ég þurfti að mála mig, og hún var farin í burtu með ítarlegri lýsingu á því sem hún sá á hverjum morgni og greip hárið fyrir framan spegilinn. Þetta skýrir útlit málverksins "Á bak við salernið" Zinaida Serebryakova. Myndir, enn talin einn af bestu sjálfsmyndum í sögu málverksins.

Árið 1910 sýndi hún fyrst verk sín á VII sýningu Sambands rússneskra listamanna, þar sem þrír málverk hennar, þar á meðal "fyrir salerni", voru keypt af ráðinu í Tretyakov galleríinu. Hreinleika útlitsins, öruggt handverk sem byggist á bestu raunhæfri hefðum, gerði unga listamanninn mjög vinsæl í skapandi umhverfi og meðal venjulegra áhorfenda.

Blómstrandi hæfileika

Vaxandi viðurkenningin var kynnt af velgengnum portrettum frægra barna sinna. Og í verkunum sem varið var til bænda frá Neskuchny og nærliggjandi þorpum, sáu margar áhrif Venetsianov, þar sem hefðir Zinaida Serebryakova þróuðu á nýjan hátt. Myndir hollur til nakinn kvenkyns eðli, vitnað til hennar virðingu fyrir snillingum ítalska Renaissance.

En aðalatriðið í gegnum skapandi líf hennar var það sem eingöngu var í henni. Það er hæfileiki til að tjá ómeðhöndlaða undrun og aðdáun fyrir fullkomnun heimsins Guðs, fegurð fólksins (fullorðnir og litlu börnin) sem búa þar. Og það er ótrúlegt, miðað við hræðilegu höggin sem valdið er af örlögum hennar.

Litir alheimsins fara út

Heimurinn, byggt á ást og fjölskyldu hamingju, virtist sterkur, en það virtist vera kortakort sem lýst er á einum málverkum listamannsins. Hann hrundi undir þrýstingi sögulegra storma. Eldurinn byltingin eða kannski reiði mannsins eða drukkinn heyrnarleysi eyðilagði búið í Neskuchny ásamt verkum íbúanna - fjölmargir málverk og skýringar.

Boris, veiddur af byltingarkenndum atburðum einhvers staðar í burtu frá heimili, í langan tíma gat ekki komið með sér fréttir. Sennilega var hann handtekinn og sleppt árið 1919 fyrir fund með fjölskyldu sinni, þegar hann samþykkti að vinna í starfsgreininni og víðar. Þeir hittust í Kharkov, þar sem hún flutti með börnunum og móður Zinaida Serebryakova. Myndirnar í framtíðinni, skrifuð fyrir örlög þeirra, innihéldu hræðilegan harmleik: Boris gekk í tannlækni og dó nokkrum dögum í hendur konu hans. Aðeins þörfin á að bjarga börnum leyfði ekki listamanni að missa hug sinn frá sorg.

Þvinguð brottflutningur

Brosið á sjálfsmynd hennar er nánast alltaf. Það er öðruvísi en alltaf að gefa von. Í hræðilegu tímanum er hún að finna vinnu í safninu og skissa fornleifarannsóknir - þetta er nóg til að ekki deyja úr hungri. Þá hjálpar ættingjar að flytja til Petrograd, þau eru dregin að framkvæma listrænar pantanir. En fjármunirnir eru ekki nóg, og þegar frændi - Alexander Benois - lagði til að vinna í París árið 1924, samþykkti hún. Þessi ferð stóð í meira en fjóra áratugi, Zinaida sneri aldrei aftur til Rússlands.

Tveir börn - Sasha sonur og dóttir Katya - hún náði að flytja til hennar fljótlega, og Zhenya og Tanya voru með veikum ömmu í Rússlandi. Sovétríkin vissu hvernig á að finna ógn við sjálfan sig. Óvinirnir voru frábærir listamenn og börn hennar, sem gætu hitt aðeins 36 árum síðar.

Viðurkenning í lífi sólarinnar

Ár varið langt frá Rússlandi eru sérstaklega erfiðar, þegar eðli listamannsins hefur rússneska kjarna. Trúnaður við hefðirnar, sem sett voru á fyrstu árum, gerðu það að varðveita slíka manneskju sem rússneska listamanninn Zinaida Serebryakova. Málverk hennar urðu ekki tilgangslaust, litarnir fóru ekki að ráða yfir forminu. Málverk hennar voru ekki merki eða slagorð nýju listarinnar. Þess vegna var listakennari Serebryakova í París listum óhugsandi.

Hámarkið á erlendu tímabili Serebryakova er Marokkó hringrás hennar, þegar hún fór fyrir tvo ferðir sem voru skipaðir af fastagestum, vann hún vinnu sem gleymdi mörgum fyrrverandi aðdáendum sínum hæfileika og vakti athygli nýrra listamanna.

Heima, stjórnvöld reyndu ekki að muna hana, þó að Serebryakova sést ekki í pólitískum, sérstaklega gegn sovétríkjunum. Sérstaklega óvænt og skemmtilegt fyrir Zinaida Evgenievna og börn hennar var gríðarlega velgengni sýninganna árið 1965 og 1966 í Leningrad og Kiev.

Sýnendur Serebryakova muna eftirlifandi velgengni nýlegrar sýningar í Tretyakov galleríinu, sem þýðir að hún sneri aftur og skilaði að eilífu.