Pólska tónskáld og tónlist stigum þróunar

margir hæfileikaríkir einstaklingar búa í Póllandi. Þaðan var fæddur fræga tónlistarmenn, leikarar og listamenn. Mörg okkar hafa heyrt nöfn þeirra.

Pólska tónskáldið varð frægur um allan heim í XIX öld. Það er þegar hann bjó og starfaði Chopin. Eftir honum, sögu heimstónlist var skrifað margar fleiri pólsku nöfn. Við segja ykkur frægasta af þeim.

Notkun pólsku þjóðsögur

Byrjaðu sögu um tónskáld þessu landi er ekki hægt án tillits til Chopin. Hann var fæddur nálægt Varsjá, og endaði líf sitt í París. The frægur pólsku tónskáld og píanóleikari mundi heimsmenningarinnar með verkum sínum, sem eru nú að spila í fremstu píanóleikararnir í heiminum. Í hans verkum Chopin nota pólska menn og rómantísk myndefni. Hann var aðgreindar með sérstakri tækni að spila á píanó, sem er nú almennt notað í Evrópu píanóleikararnir.

Síðar í sömu átt, tók hann að skrifa verk sín af öðrum tónskáldum frá landinu - Stanislaw Moniuszko. Þeir voru í XIX öld voru skrifaðar af innlendum óperum og lög sem hægt er enn að heyra frá sviðinu. Flest verka hans má heyra á Monyushkovskom hátíðinni.

Hvernig á að breyta tónlist í seinni heimsstyrjöldinni

Áður 1939, pólsku tónskáld vann og samstarf við starfsfélaga frá öðrum löndum. Í upphafi XX öld var stofnað af frægustu keppnir, sem gaf heiminum mikið af nýjum listamönnum. Svona, í Chopin keppninni í Varsjá frumraun Dmitry Shostakovich.

Áður en síðari heimsstyrjöldin var vinsæll bjart og tilfinningalega tónlist. Allir voru á að heyra nafn Karolya Shimanovskogo. ballett hans "Kharnas" þrumuveður en í Evrópu. Það var samt þjóðtrú hvatir, en ekki sitja pólitíska lit.

Það er vegna þess að stefnu, margir pólskir tónskáld eftir stríðið fluttist til annarra landa. Þeir vildu ekki að takmarka þig í sköpun og semja tónlist við tilteknar dagsetningar. Hins vegar, jafnvel í erfiðum tímum voru menn sem voru fær um að vinna gegn pólitískum stjórn: Grazhina Batsevich, Lutoslawski og Boleslav Shabelsky. Witold Lutoslawski, jafnvel eftir lok stríðsins hafði ekki áhrif á stefnu ástvinur hans í verk - rómantík. Hann skrifaði léttari stykki með framúrskarandi hljóð.

sonorism

Pólitísk þíða kom aðeins í 1956. Á þessum tíma, pólsku tónskáld gátu til að búa til án takmarkana. Nafntogaðasti menningar tölur á þeim tíma varð Tadeusz Serock Biard og Kazimierz. En ekki bara þeir vegsama land sitt, heldur einnig komið á hátíðina "Warsaw Haust". Hann er talinn vinsæll og virtur í dag.

Þekkt pólskir tónskáld eftir stríðið a einhver fjöldi af tilraunir með hljóð. Þeir vildu fylgja evrópska menningu, með þeim afleiðingum að átt fæddist "sonorism". Þetta er sérstakt tækni samsetningu. Í hjarta nýjum verkum aðeins hljóð tóna hafa verið notaðar. Svo í Póllandi fæddist avant-garde sköpunargáfu. Leiðtogi og bjartasta fulltrúi þessa þróun var Kshishtof Penderetsky. Hann notaði fyrir verk hans ekki aðeins söngleik tala, heldur einnig hljóð náttúrunnar, skrækjandi sagir, skrölt og glamra á ritvél. Fyrsta birtingin var áfall almennings, en í seinni tíð þessarar tónskáld inn í sögu heimsins tónlist.

Voytseh Kilyar og naumhyggju

Tónlist af pólskum tónskáldum nota ekki aðeins á stóra sviðinu. Margir höfundar hafa skrifað hana fyrir kvikmyndir og trúarlegum hátíðum. Avant-garde sköpun mun halda áfram að vera til og á áttunda áratugnum. Þá vinsældir fékk Voytseh Kilyar. Hann skrifaði verk sín ekki aðeins fyrir the vinsæll pólsku kvikmyndir, en einnig fyrir hljómsveit sýningar. Hljómburðarunnandi um allan heim lof avant-garde ljóð hans "Kshesany" varðandi stefnu naumhyggju. Það er mismunandi parsimony form og efni. Fyrir fjörutíu árum, ljóðið er uppáhalds vara af mörgum.

Eldri verk Kilar áfram framið lægstur. Gagnrýnendur benda á að tungumálið tónlist þessarar tónskáld er nákvæmur og sérstakur birta. Hann þarf ekki að koma upp með flóknum form til að sigra hlustandi. Í starfi sínu, Wojciech notað Folk arfleifð pólsku Mountaineers. Bright samsetning Kilar öðruvísi áherslusvið oft notuð í nútíma pólsku kvikmyndum.