Natalia Goncharova - listamaður ævisaga og mynd

Natalia Goncharova - ágrip málari, sem er nokkuð sjaldgæft kona avant-garde list. Líf hennar og starf eru skýr spegilmynd af þróun í þróun samfélags og menningar á 20. öld. Málverkin hennar eru nú virði mikið af peningum, en á þeim tíma sem hún var ofsóttur og gagnrýnd fyrir tiltekna ljósi þeirra heim.

Childhood og uppruna

Natalia Goncharova fæddist 4. júní 1881 í þorpinu Ladyzhino Tula svæðinu í búi ömmu hans, sem var ekki langt frá Yasnaya Polyana. Ingar Natalia fer í eðli Goncharova kona Púshkín kom frá, nafna listamannsins Natalia Goncharova. ættkvíslinni þeirra kemur frá kaupmanni Aþanasíus Abramovich - stofnandi líni verksmiðju í Kaluga svæðinu. Amma Natalia kom frá fjölskyldu vel þekkt stærðfræðingur P. Chebyshev.

Faðir listamannsins Sergei Mikhailovich var arkitekt, fulltrúi í Moskvu Art Nouveau. Mum Catherine Ilinichna - dóttir prófessor í Moskvu guðfræðileg Academy. Childhood hún eyddi á búinu í héraði, og það er að eilífu innrætt henni ást dreifbýli líf. Snerting við alþýðulist sett mark á skynjun hennar heim, og það er það list sagnfræðingar útskýra þetta skreytingar áhrif á verk hennar. Þegar hún var 10 ára gamall flutti fjölskyldan til Moskvu.

Nám

Við komu í Moskvu, Natalya Goncharova, listamaður í framtíðinni, fer íþróttahúsi kvenna, sem bæði útskrifaðist árið 1898 með silfur Medal. Þrátt fyrir þá staðreynd að stelpurnar voru ótvíræðu tilhneiging til að draga, það er ekki talið alvarlegt í æsku tækifæri til að verða listamaður. Eftir menntaskóla, hún var að leita að sjálfum sér, reyndi hann að vinna í læknisfræði, reyndi að fara í háskóla, en það er ekki að taka þátt. Árið 1900 varð hún mjög áhuga á list, og ári síðar inn í Moskvu School málverk í flokki skúlptúr S. Volnukhin og Trubetskoy.

Rannsóknin var gefið henni vel í 1904 fékk hún jafnvel lítið silfur Medal fyrir vinnu sína, en fljótlega fór í skóla. Árið 1903 fór hún til skapandi fyrirtæki ferð til Crimea og Tiraspol, sem unnið teikna veggspjöld fyrir sýningu landbúnaðar, auk skrifaði skissum og vatnslitamyndir í impressionistic stíl.

Listamaðurinn Mikhail Larionov sagði henni ekki að eyða tíma í skúlptúr og málverk til að gera, "Opnaðu augun í augun. Þú ert með hæfileika til lit og form sem þú ert að gera ", - sagði hann. Fundur með Larionov breytti lífi hennar og fyrirætlanir, byrjar hún að skrifa mikið og finna þinn eigin stíl.

Árið 1904 Goncharova aftur í skólann, en fer í stúdíó til málverk eftir Konstantin Korovin. Skúlptúr af stúlku hefur ekki gefið upp, og í 1907 fékk annað Medal. Árið 1909, Natalia ákveður loks að hætta námi, skoða framan aðra sjóndeildarhringinn.

bitar

Ásamt Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, listamaður ævisaga er nú að eilífu í tengslum við nýja list í upphafi 1910s, varð hann stofnandi avant-garde þróun mála - Rayonism. Það hefur kallað til baka til primordial uppruna forna list. Sérstaklega mikilvægt var fest í takt við Þjóðlagasetur veitir aðgang að sögulegum minni einstaklingsins og vekja listræna ímyndun.

Man, samkvæmt Goncharova og Larionov, skynjar heiminn sem mengi sker geislar og verkefni listamannsins til að flytja þessa sýn með hjálp lituðum línum. Snemma virkar Goncharova voru mjög björt og svipmikill. Það er ekki einungis imbued með hugmynd Rayonism, heldur einnig reynt að koma nýjar hugmyndir, sem eru svo full af menningu.

skapandi ævisaga

Síðan 1906, Natalia Goncharova, listamaður, myndir af verkum sem hægt er að sjá í dag í bæklingum virtustu söfn í heiminum, fer að skrifa mjög ákafur. Ferð til París, þar sem hún var innblásin af verkum Fauves og Paul Gauguin, þvingunar hana til að flytja í burtu frá impressjónismans og vekja athygli þeirra á nýja strauma. Fíkn listamaður reyndi frumstæðishyggja hans ( "Wash striga," 1910), Cubism ( "Portrait of Mikhail Larionov," 1913), abstrakt.

Miklu síðar, gagnrýnendur segja að svo-henda ekki leyfa henni að þróa kraft hæfileika hans. Í þessu tilfelli, það er mjög afkastamikill og virka. Frá 1908 til 1911 að hún gefur einkatíma í list stúdíó málarans Mashkov. Natalia skilar líka til skreytingar listir: að skrifa mynstur fyrir veggfóður, skrautræmur dregur heimili. Listamaðurinn tekur þátt í starfi Futurists Society, í samvinnu við V. Khlebnikov og Kruchenykh.

Árið 1913 Goncharova var dregin til baka í tilrauna myndinni "Lady in cabaret Futurists №13», borði er ekki varðveitt. Á eina eftirlifandi Nude teknar Goncharova í höndum M. Larionov. Árið 1914 hún heimsótti ný París í boði Sergei Diaghilev. 1915, listamaðurinn er frammi fyrir alvarlegum vanda af ritskoðun. Árið 1916 fékk hann tilboð um að gera málverk af kirkju í Bessarabia, en þessar áætlanir voru rofin með stríðinu.

Sýning virkni

Í 1910s Goncharova mikið verða, taka þátt í starfsemi listrænum samfélaga. Árið 1911 hún, ásamt M. Larionov skipuleggur sýninguna "Jack of Diamonds" 1912 - "Tail ösnu er" og "Salon Golden Fleece", "World of Art", "markmið", "№4". Listamaðurinn var hluti af München félagsins "Blue Rider". Goncharov hefur stutt dyggilega fjölda aðgerða og framtaksverkefna af þeim tíma. Ásamt Futurists, gekk hún um Petersburg með máluð andlit, lék í kvikmyndum sínum. Næstum allar af þessum atburðum, þar á meðal sýningar, endaði hneyksli og hringja í lögregluna.

Árið 1914 það haldið meiriháttar einkasýningu á verkum Goncharova þar 762 málverk voru sýnd. En einnig hefur það ekki verið án hneyksli: verkið var dregið um gjöld af siðleysi og beinum opinberum smekk.

Ástæðan fyrir slík atvik í viðburðum avant-garde var oft Natalia Goncharova, listamaðurinn, sýningin sem síðasta var haldin í Rússlandi árið 1915. Eftir að Rússar sáu aldrei persónulegar sýningar þessarar upprunalega listamaður.

Ritskoðun og takmarkanir

1910 á sýningu Félags Free fagurfræði Natalia Goncharova, listamaðurinn, sem vinna í fortíðinni hefur ítrekað verið viðurkennd sem siðlaust, það sýnir nokkrar myndir af nöktum konum í anda Venus figurines. Verkin voru handtekinn á gjöld af klámi, sem var óvenjulegt fyrir það tímabil Tsarist Rússlandi, þar sem listaverk eru ekki háð ritskoðun. Eftir annað hneyksli faðir Natalia skrifaði opið bréf til blaðsins, þar sem gagnrýnendur svívirtu að þeir hafi ekki séð lifandi anda sköpun í verkum dóttur hennar.

1912, hið fræga sýningin "Tail Donkey er" Natalia Goncharova, listamaðurinn hefur með staðfestu orð avangardistki, sýnir hringrás 4 málverkum "Evangelists." Þessi vinna hefur valdið reiði meðal censors hans léttvæg myndir dýrlinga. Árið 1914, einkasýningu listamannsins hafa verið fjarlægð 22 starf, þá censors fór jafnvel til dómstóla, sakaður um guðlast yfir Goncharov hof. Bak við hana stóð marga listamenn um tíma: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Þökk sé lögmanns M. Khodasevich tilfelli var unnið, ritskoðuð niður. Goncharov kvartaði við vini sem hún vissi ekki að það er knúin áfram af sannri trú á Guð.

Goncharova - Illustrator

Natalia Goncharova - listamaður sem dabbled í mismunandi birtingarmyndum. vináttu hennar við Futurists leiddi hana til að bóka grafík. Árið 1912, sem ætlað er að hún bækur Kruchenykh og Khlebnikov "Mirskontsa», «The Game í helvíti." 1913 - vinnu Kruchenykh "Vzorval", "einsetumaður. Pustynnitsy "og safn" Sadók Dómararnir №2 »bók K. Bolshakov. Goncharova eitt af fyrstu bókinni myndskreyta í Evrópu til að nota tækni af klippimynd. Í sumum verkum sínum, það stendur á jafnréttisgrundvelli við menn af bréfum.

Til dæmis er bókin Kruchenykh "Tvö ljóð," sjö page 14 teikningar staða að í sama formi og the hugmynd af vinnu, auk orðum. Seinna, þegar erlendis Goncharova skapar myndskreytingar fyrir "Kaupa" þýska útgefanda fyrir "The Tale of Tsar Saltan".

brottfluttir

Í 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avant-garde listamaður), ásamt félaga líf hans fór M. Larionov til Parísar til að vinna með í leikhús Sergeya Dyagileva. Til baka í Rússlandi sem hann í veg fyrir byltingu. Þeir settust að í Latínuhverfið í París, þar sem kremið af rússneskum brottflutning heimsótt.

Í Frakklandi, a par af lífrænt byrjuðu hring sveitarfélaga Bohemians. Ungt fólk skipulögð góðgerðarstarf kúlur fyrir nýliði málara. Húsið Goncharova, Larionov var tíður gestur Nikolai Gumilyov síðar Marina Tsvetaeva, sem orðið nánir vinir með Nataley Sergeevnoy.

Goncharova unnið mjög hart á útlegð, en slík skapandi sprenging í 10-félögunum, í Rússlandi er það ekki lengur reynslu. Þótt hringrás hennar "páfuglum", "Magnolia", "Þyrnóttar blóm" tala um hana sem þroskaðan og vaxandi listamenn.

leikhús vinna

Natalia Goncharova - listamaður, leikhús sem var alvöru köllun. Hún hefur starfað við Alexander Tairov á Chamber Theatre um framleiðslu á "Veer". Þetta starf er mjög vel þegið V. Meyerhold. Einnig í 10-félögunum, byrjar hún að vinna með Diaghilev, sem gerir út yfirlýsingu hans, "Russian Seasons". Í París vinnur hún með ballett "The Firebird", "Spánn", "The Wedding". Goncharov áfram að vinna með í leikhús, jafnvel eftir dauða af impresario.

besta starf

Það eru ekki svo margir kvenkyns listamenn, þeim mun meiri árangri. Einn af þessum einstaka ladies var Natalia Goncharova. Listamaður "Spænska veikin" sem hefur selt meira en 6 milljónir punda, hefur yfirgefið ríka arfleifð. verk hennar er í mörgum helstu söfnum og einkasöfnum víða um heim. Meðal bestu verka eru: "Þvoðu striga", "epli tína", röð af "spænska flensu", "Phoenix Bird", "Forest", "flugvél á lest." Natalia Goncharova - kvenkyns listamaður með dýrasta málverk. verk hennar "tína epli" (1909) var seldur á uppboði fyrir næstum 5.000.000 £.

Einkalíf

Natalia Goncharova - listamaður, sem persónulega líf er náið samtvinnuð með skapandi. Jafnvel í háskóla og hún hitti Mihailom Larionovym, með honum og batt örlög ævi. Þeir voru eins og hugarfar vinir, mjög nánir vinir. Jafnvel þegar í París Larionov Alexandra nýtur Tomilina par helst saman. Árið 1955 giftu þau sig, en sambandið við Tomilina frá Larionov áfram. Allt búið í sama húsi, en á mismunandi hæðum. Og einu sinni í andlitið á stigann með öldrun, léleg eiginkona elskhuga sínum, Natalia S. Tomilina ýtt. Þessi lækkun flýta dauða Goncharova. 17. október, 1962 heimurinn hefur skilið framúrskarandi rússneska listamaður. Grófu þeir hana í París kirkjugarði Ivry.