Í tónlist brún - það er ... söngleik Hugtakið "brún"

Í tónlist Kant - eins konar heimili fjölradda lög. Hann fékk útbreidd í Rússlandi, Hvíta-Rússlandi og Úkraínu. Hver er ástæðan útlit brúnir? Þar faglega tegund hefur uppruna sinn? Hver eru einkenni felast í henni? Þessar og önnur atriði af áhugi ekki aðeins að þrengja hring sérfræðinga, heldur einnig forvitinn einstaklinga sem njóta list af tónlist.

Kórsöngur

Áður miðað við spurningunni "hvað er brún í tónlist?", Ættir þú að íhuga Choral árangur í heild. Kórsöngur er af nokkrum gerðum: fólk, trúarlegum, veraldlegum, faglega. The söngleikur þjóðsögur Choral syngja þar í formi þjóðlög. Blöndurnar geta verið annaðhvort lokaðir uppbyggingu (heill art) og opinnar.

Kórsöngur eru aðgreindar með ákveðnum eiginleikum. Í fyrsta lagi er gerð af Polyphony: homophony, heterophony eða polyphony. Í öðru lagi, samsetning skilum: Lestarfarangur sem fylgir (a'capella), sóló söng eða undirleik (instrumental tónlist).

Kórsöngur samsetningar geta vera a hluti af stærri verkum, og alveg óháð skrifa. Útbreidd ýmsar choral meðferðir sem eru notaðar í dag. Þetta fyrirkomulag, uppskrift, auk samhæfingar.

Miklu máli fyrir þróun Kórsöngur var list forna Grikklandi, Miklagarði, Indlandi og Egyptalandi. Hrun kristni í rétttrúnaði og kaþólskrar var endurspeglast í þróun trúarleg og veraldleg. Á miðöldum er gerð snemma polyphony, heitir organum. Ýmsar klaustur og kirkjur helstu borgum Evrópu verða miðstöðvar fyrir kirkju Kórsöngur. Háskólarnir eru sífellt hljóð nemendum lög og veraldlegir motets.

Choral syngja (margröddun) er blómlegt í endurreisnartímanum. Er kveðið á um meginregluna um heilleika tónverki, dreift yfir ýmsum veraldlegum myndum, nýjar tegundir (motet, Madrigal, Mass, Magnificat, Chanson). Verk meistara hollenska skóla gegnt mikilvægu hlutverki í þróun Kórsöngur. Meðal mikilvægustu fulltrúar skal fram Dufay Despres, Izak, Obrecht, Okegema.

Helstu aðferðir og fagurfræðilegu meginreglur meistara hollenska skóla birtist í verkum Lasso, Gabrieli, Palestrina, Monteverdi og aðrir. Lykillinn leið var útliti óperunni. Þetta var endanlega aðskilnað kirkju Kórsöngur. Undir áhrifum tilbúinna tegund myndast kantötur og oratorios.

Hvað er brún í tónlist?

Eins og getið er hér að framan, af þessu tagi heim margradda lög. Frá miðjum XVII öld fyrir allt Rússland er ört vaxandi syllabic ljóð. Í þessu sambandi, það er brún, og eins og a faglegur tegund. Upphaflega voru þeir ritaðir aðallega í trúarlegum textum og kallaði Psal'ma.

Snemma brúnir innihalda flókin tónal kerfi, sem er samtvinnað rússnesku og úkraínsku þjóðlög, pólska tónlist og Banner kyrja. Þeir koma í ýmsum þema efni og er oft vísað til sem lög.

Með tímanum, intonation kerfið þeirra mjög auðgað. Lífrænt samtvinnuð þætti ríkjandi þjóðlög og dans formum. Sumar tegundir brúnir þétt hluta til inntöku Folk hefð.

Uppruna brúnir

Ekki allir vita merkingu "brún". Þýtt úr latínu - "syngja". Uppruna þeirra byrja með söngleik menningu Póllands. Frá miðjum XVI öld, voru þeir kallaðir "kantychek". Útbreidd í Rússlandi, Úkraínu og Hvíta-Rússlandi, fékk þau í XVI-XVII öld. þema þeirra var alveg fjölbreytt. Andlegar tónun hafa orðið mjög vinsæl meðal klerka í seinni hluta XVII öld. Þetta "iðrun" eða "uppbyggingar" tónun. Þeir framkvæma í rólegu og skemmri tíma. Við áttum rúmmálsminnkuninni hrynjandi og kórar vöruhús.

hluti lagið

Það þróast samhliða leiðslum. Þessi lög voru ætlaðar fjórar, sex, átta, tólf eða fleiri atkvæði. Fjöldi þeirra náð tuttugu og fjórir og fjörutíu og átta. The háþróaður formi margradda söng varð helga tónleika. Þeir hljómaði á hátíðlegur guðlega þjónustu. Takk fyrir tónleika, nýtt merki, sem er til staðar í dag. Þetta er fimm lína vísu. Og ef fyrir partesnogo stíl voru krókar, á þessu tímabili er þörf fyrir nákvæma skráningu á harmonic polyphony. Frá þeim tíma, hver athugið táknar ákveðna hæð og lengd.

Partesnogo virkar skapað mörg tónskáld. Hins vegar er frægasta Nikolai Diletsky, Vasily Titov, Nikolai Kalashnikov, Dmitry Berezovsky og Dmitry Bortniansky.

Frá sálmum til Kant

Sálmarnir, í mótsögn við kirkjuna sálmanna sem þeir voru ætluð fyrir innlenda tónlist-gerð. Þeir vildu ekki sinna bænir virka, til þeirra var ekki stranglega stjórnað. Þeir komu fljótt í notkun og hafa orðið vinsæl í XVII öld í Rússlandi, Hvíta-Rússlandi og Úkraínu. Sýnishorn af þessari tegund er að finna í bókinni "Menologion" Simeona Polotskogo. Tónlist á texta skrifað Vasily Titov.

Sálmarnir - þetta er afar mikilvægt skref í umbreytingu frá veraldlega til helgrar tónlistar. Einkum tegund af ljóðrænu brún. Stundum merking þessara orða eru eins.

Sérkenna: þriggja hluta för, kynning á tveimur efri samhliða þriðju atkvæða, tilvísun bassa, harmonic beinagrind. Allt þetta verður uppistaðan Kants á XVIII öld.

Tveggja hluta form af sálmum, er hrindist frá merkingartækni gildi ljóðræn texta. Eðli tónlistarinnar má fjölbreytt - frá bónarbréf og kvartanir til lofs og íhugun.

Fyrir umsækjendur á tímum Péturs I

Á þessum tíma, hernema sérstakan sess á brúnir þjóðrækinn þema. Þeir eru taldir vera massa vinsæl tegund, heyrði á opinberum hátíðahöld varið til hernaðar sigra og mikilvægum atburði-ekin augnablik opinberu lífi. Undir Pétur ég reist sigurbogi. Þetta átti sér stað í Moskvu, og síðar á götum Pétursborg í tilefni vann bardaga. Sigurvegarar hitti í hliði kórsöngur og eðlis fanfare af hernaðarlegum hljómsveitum.

Panegyric og vivatnye brúnir

Chants og flutt sérstaklega búnar til heiðurs konungi og hershöfðingja hans. Á þeim tíma var svo nafn Edge sem "laudatory" og "vivatny". Í grísku panhgurikoz - þetta lag lof, of mikið lof. Þýtt úr latínu Vivat þýðir "Lifi". Syngja þessar brúnir ásamt lesa "orð lof", til skiptis með hringingu bjöllur og hleypa cannons, og fylgdi því að spila á kopar vindur hljóðfæri. Í tónlist brún - þetta er einn af mikilvægustu tónun, sem eru oft finnast á heimilinu. Þeir hljómaði eftir velkominn ræðum og hátíðlegum, eins ristuðu brauði. Panegyric brúnir með í leikritinu skóla leikhúsum Pétursborg og Moskvu.

Einkennandi lögun af the Edge

The aðalæð lögun af tónlistar hluti er þriggja hluta brúnir framsetningu með samhliða hreyfingu efri tveimur atkvæðum. Independent bassa virkar sem harmonic grunni. Melodic intonation mettuð znamenny kyrja, auk rússnesku, Hvítrússneska, pólsku og Úkraínu þjóðlög. Ef við lítum á Péturs tímum, tónlist kant - þetta sálm, sem er oft notuð Fanfare intonation, minnir á hljómandi hersins sínum merki. Hátíðlegur og hátíðarblæ gaf tónun-jubilus á orðunum "Viva!", Auk nákvæma hrynjandi mars. Í langan tíma ráðandi á viðheldur og kórar tegund. Kant komi Contemplative raspevnosti eyðublöð fært Melos á hreyfingu, skörpum og teygjanlegt hrynjandi, syllabic metra.

Blómaskeiði tegund. handritshöfundur

Zenith brún fær að miðri XVIII öld. Á þessum tíma, það eru ljóðræn, sögulegar og gamansamur lög. Þeir voru vinsældir þeirra fram í byrjun XIX öld. Besta höfundar síns tíma voru höfundar texta. Meðal þeirra: MV Lomonosov, AP Sumarokov, VK Trediakovskii.

The höfundur tónlistarinnar oft var fastur bara fyrir skáld. Þetta var vegna þess að í handritasöfnum (samkvæmt hefð) ekki tilgreina nöfn tónskálda. Tradition framkvæma brúnir á frægum lag hefur lengi verið nánast frá tilkomu tónlist. Kant - þetta er textinn útgáfa, varðveitt í handritasöfnum. Flest þeirra fóru frá einni söfnun til annars, og tónun margra brúnir voru í nokkrum mismunandi vegu.

Sem sungin tónun?

Oftast eru þeir hljómaði án tónlistar undirleik (undirleik). Sem er flutt a'capella. Hins vegar, allt háð efni vöru. Í sumum tilvikum, bassa (eða allt vörureikningi) afrit á mismunandi hljóðfæri.

Nokkur lærdómsríkt dæmi um iðrun og tónun flutt á orgel. Panegyric - vindur hljóðfæri. Pastoral eða ást fylgja því að spila á gítar, sembal, lútu, eða píanó.

Áhrif þjóðtrú

Comic brúnir eru sláandi dæmi um áhrif þjóðtrú um þetta faglega tegund. Fjölmargar þéttbýli þjóðlög má finna í handritum safni 60-70s XVIII öld. Þessi sýni eru talin vera fyrsta form ákveða á landsvísu lag sköpun. Á grundvelli handritasöfnum í 70-80s prentuðu safni lög voru búin til. Sem afleiðing af samspili þéttbýli þjóðlög og Kant hélt verulega umbreytingu í þessum áttum. Lagið er greinilega augljóst stylistic lögun: lagið uppbyggingu, áferð. The glæsileiki af hrynjandi og form, ýmis efni fengist brún. Mikilvægi og áhrif þjóðtrú, eins og við getum séð, er undeniable.

Rússneska Orthodox kirkjan söng

Með hugtakinu rétttrúnaði er nátengd fyllstu fullkomnun. Þessi þjónusta er talin vera besta og fullkomnasta á jörðinni. Rödd sem hljóð meginmál mannssálarinnar, valið til dýrðar Guði. Orthodox syngja - safn kirkju-guðfræðilegt lög. texti þeirra er upplýstrar hymnographers, þeir raspet líka. Melody hefur sín sérkenni. Það endurspeglar landsvísu karakter, sálfræði þjóða, lífskjör og öðrum þáttum. Um þúsund árum síðan, forfeður okkar tóku Holy rétttrúnaði Austur Byzantine Church. texti hennar er þýtt úr hinu fræga St Kirill I Mefody. Lag loksins þýtt sig Orthodox Rus. Þessi þýðing stóð fyrir nokkrum öldum, þar sem það var í raun nýtt melódísk tungumál. Það endurspeglast Russian Orthodox söng. Reyndar rétttrúnaði sjálf á þeim tíma óx óx, og að lokum myndast.

Þannig Kórsöngur er af nokkrum gerðum, og aðgreindar hennar með ákveðnum eiginleikum. Choral margröddun verið á miðöldum og endurreisnartímanum fær flóru. Helstu aðferðir og fagurfræðilegu reglum var komið herrum hollenska skóla og fylgjendur þeirra.

Greinin var talin helsta spurningin sem stafar í upphafi - "? Sem þýðir brún" hafa verið greind uppruna sínum, einkenni og gerðir. Það er athyglisvert að blómaskeiði tegund kom á XVIII öld, sem er talinn vera á aldrinum ástæðu og uppljómun.